PG电子官方网站《蜘蛛侠：归来》仅排第三大神解析6部《蜘蛛侠》视觉效果在开始拉片之前，我来解释一下这个题目，这里的视觉效果，并不是指通常意义上“视觉特效”，我说的“视觉效果”包含“视觉特效设计与实现”以及“动作场面编排”等综合效果。

　　《蜘蛛侠2》《蜘蛛侠归来》《超凡蜘蛛侠》《蜘蛛侠1》《蜘蛛侠3》《超凡蜘蛛侠2》

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　　《超凡蜘蛛侠1》《超凡蜘蛛侠2》《蜘蛛侠归来》《蜘蛛侠3》《蜘蛛侠2》《蜘蛛侠1》

　　第一部分我不想做太多的评价，看看各种电影评分网站应该还是比较客观的，所以我不想细聊这一部分。我主要想说说第二部分和第三部分。

　　我先来梳理一下整个系列里几段比较到有代表性的动作戏。（为了之后的比较，我会在下面尝试做一个简单的动作戏编号和用星标来分级）

　　fight choreographer叫做“打斗编排”，也就是中文世界里所说的动作指导，负责打斗场面的所有设计，包括角色的招数，肢体交互，甚至是镜头机位等关于打斗场面的所有细节。

　　fight coordinator叫做“打斗协调员”，在中文世界对应的是武师。是根据动作指导设计的动作来完成现场演员以及特技员完成设定好的动作，完成打斗镜头的拍摄，他们拥有丰富的打斗经验，来保证演员和特技人员的安全。

　　第一部《蜘蛛侠》的动作指导（fight choreographer）叫做查克·杰弗里斯（Chuck Jeffreys），是一个黑人。查克·杰弗里斯从小就开始习武，并在70年代学习了北少林的功夫，之后还自创了自己的门派和武馆，80年代后一边开武馆一边学习世界各地各门各派的武术，并都拥有了很高的段位，从90年始涉足电影特技工作，知名作品有《弗莱迪大战杰森》《刀锋战士》《刀锋战士3》等（《刀锋战士2》的动作指导是甄子丹，也是最好看的一部），值得一提是他94年曾前往香港与邵氏公司一起制作了一些武侠电子游戏（但并没有听说过这些游戏）。

　　这一部的第一场追逐打斗戏第一看的时候挺刺激，虽然我觉得这一类场景里跟动作指导的关系并不是很大，但是作为此系列第一场严格意义上的动作场面，可以看得出精心设计过，结果也很赞，段落结合了蜘蛛侠第一次将蜘蛛丝用在了实际作战中，那种对蜘蛛丝的使用完全没有把握的生涩，但是为了抓住杀人罪犯之态度的坚决，都表现在了动作戏里。

　　而绿魔和蜘蛛侠在时代广场的打斗，严格意义上也不算打斗场景，两个角色没有太强烈的冲突，大部分时候蜘蛛侠都是在营救现场路人和MJ的空隙抵挡一下绿魔的攻击，仅此而已，这一部分着重营造的是视觉奇观，飞行的绿魔，蜘蛛侠利用场景荡来飞去，不同于第一次蜘蛛侠出手的晚上场景，这一部分完全是白天的场景，在15年前看到这种动作场景是非常让人激动的事情。值得说明一下的是这场戏里的时代广场背景是使用微缩模型拍摄。

　　而真正称得上打斗的，也就是动作指导发挥作用的就是结尾绿魔和蜘蛛侠在一个废墟屋子里的打斗，简直可以用惨不忍睹来形容，动作交互和音效都非常老旧，典型的美式大傻大粗，完全就是直来直去，没有任何动作设计的美感可言，你很难想象这是超级英雄之间的对决，再加上绿魔可笑的塑料外壳装束，看起来就像日式特摄片，所以我给这部分打了系列动作场景里最低的分数，一星。

　　基于以上三场戏的分析，这一部里动作戏的精彩之处，动作指导的功劳屈指可数。可以完全归功于特效团队的设计，关于特效以后可以专门讨论。

　　PS：同一年有《指环王2》和《星战前传2》上映，均是续集，并没有贡献媲美或者超过《蜘蛛侠》的动作场景。

　　《蜘蛛侠2》非常明智，请到了香港的武指林迪安，那阵子正值《黑客帝国》在好莱坞引起的中国功夫热，林迪安刚刚跟着袁和平在《黑客帝国》里做武指，所以请中国人来做动作指导似乎是非常顺理成章的事情。

　　林迪安从小在香港长大，小时候家里很穷，恰逢当时李小龙红遍中外，他便开始习武，几乎什么武术种类都学过，在17岁的时候开始进入电影拍摄的工作，大部分时候做武师和明星的替身，比如周润发和李连杰等，因为身材瘦小还做过不少女星的替身。90年代跟着程小东做武师。有了足够多的经验之后就开始尝试自己独立做动作指导，后和刘伟强合作了两部漫画改编电影《风云》和《中华英雄》，或许是做了中式漫画英雄电影的武打设计，之后跟袁和平前往好莱坞担任了《黑客帝国》系列的动作指导。

　　第一场动作戏是帕克骑小电驴去看MJ的演出，路上遭遇经费追车，他出手歹徒，算是中规中矩，这是蜘蛛侠系列电影里的标配，在多看过几次之后，已经没有什么能让人惊艳了。

　　第二场动作戏，是章鱼博士昏迷之后被送到医院进行手术，昏迷中的章鱼博士触角被AI控制，将医生进行了大，这一场编排的极其精彩，将机械冷峻的质感和恐怖的气氛结合的天衣无缝，而且大胆的采用了无配乐的处理方式，更是让人屏住呼吸，虽然这部片子仅仅是PG-13的分级，但是这一段要比绝大数R限制级的电影更加骇人。而且这是在整个蜘蛛侠系列电影里唯一的一段与蜘蛛侠无关的动作场景，有蜘蛛侠参与的动作戏总是伴随着“营救”，这一部分抛开了蜘蛛侠，则可以做到完全的暴力和冷酷。

　　第三段和第四段其实可以合起来一起说，因为形式相同。前面一部分银行抢劫开始的动作戏，可以作为后面地铁大战的前戏，这两段的共同点都是打斗地形非常复杂，前一段从屋里达到屋外，再到建筑高楼上，后面一段又从高楼上地面的地铁，这对于打斗设计的挑战无疑是非常之高的。

　　这不像在单一固定场景里设计打斗：你只要考虑把动作设计漂亮就行了。在不断变化的环境里，你得利用周围的环境和道具来与角色进行互动，而且像蜘蛛侠这种上天入地的打斗，镜头的设置和运行轨迹也是相当考验编排动作的人。我无法考证林迪安到底在这机场动作戏里到底参与了多少工作，但是无疑他肯定对打斗场景增加了相当多的可看性。

　　第五段的结尾大战倒是非常的普通，一来电影里角色的醒悟和转变，编导没有进行特别激烈的打斗，再者，前面那段动作戏实在太精彩，总之这一段几乎可以忽略不计。

　　在这一部里要补充说明的是林迪安除了担任这部电影的动作指导之外，他还是B组导演（second unit director），这在好莱坞这种分工细化，职位明确的工业体系里，一个动作指导担任了B组导演，可以说参与度和话语权是极高的，所以才造就了《蜘蛛侠2》里那么精彩的动作场景，可以说抛开《蜘蛛侠》系列，在整个动作电影纬度里，《蜘蛛侠2》里的动作戏都可以拥有一席之地。

　　PS：同一年上映的里除了《蜘蛛侠2》呈现了精彩的动作场面，整体都比较弱，其中唯一值得一提的是威尔·史密斯的《我，机器人》，这部机器人题材的科幻片贡献了几场非常棒的动作场面。

　　我上IMDB查了一下《蜘蛛侠3》的演职员名单，整个参与人员名单里，别说动作指导没有，连现场的动作协调员都没有可以查到的纪录，什么意思呢？就是说这部电影的整个动作戏，都是编导和特技人员完成的，并没有一个人来专门设计打斗场景，连现场的动作协调指导都没有，这也就解释了为什么《蜘蛛侠3》的动作场景如此的乏味。

　　随着特效的进步，整个制作太偏重依靠CG特效来制作“视觉奇观”，而忽略了角色之间互动的细节，说白了就是只有飞来飞去，上天入地，但是动作设计的美感缺失了，没有人来编排角色与角色之间的互动。

　　《蜘蛛侠3》第一场大型动作戏是哈瑞知道帕克就是蜘蛛侠去寻仇，整个打斗场景里以追逐为主，几乎很少有两个人的直接交互，而且可以看得出来，实拍的镜头非常少，大部分是用CG动画制作的。

　　结尾的蜘蛛侠和小绿魔二战沙人的段落，几乎就是飞来飞去。为了呈现粒子特效，沙人被设定成一个巨大的沙子与建筑垃圾合成物，由于设定的角色个头实在太大，注定了可能做出特别精彩的角色交互，只能通过不断将MJ置入险境来分散注意力，但是动作设计实在乏善可陈，最后也没有能给人留下深刻的印象，就算当初被称为了粒子特效，现在看来也显得非常廉价。

　　《蜘蛛侠2》在当时取得了相当好的票房和口碑，可以看得出来《蜘蛛侠3》迫于压力，加入更多的投资，来制造更加大的场面，更精彩的画面，但是却将费用投入到了更费钱的特效，却忘了请一个动作指导来编排动作场面，最后只沦为一场很容易过时的特效秀。

　　PS：同一年有《变形金刚》和《加勒比海盗3》上映，迈克尔·贝导演的《变形金刚》打开了一个新的时代，该片凭借第一无二的“变形金刚”变形特效和火爆的现代兵器战斗场景赢得了观众，虽然爆炸贝以“粗糙”被人诟病，但是《变形金刚》依然是其最认真的一部，贡献了当年最精彩的银幕动作场景。

　　在《蜘蛛侠3》的口碑失利票房也不佳之后，为了保住“蜘蛛侠”的版权，事隔第一部上映10周年，SONY重启的蜘蛛侠电影《超凡蜘蛛侠》在2012年上映。

　　这一部的动作指导在IMDB标注的是加里·雷·斯登（Gary Ray Stearns），加里·雷·斯登10岁开始习武，在青少年时代参加了一次美国ESPN电视台的武术比赛之后被经纪人挖掘，进入电影业，参与的第一部影视作品是《魔宫帝国：电视剧》，之后一直从事电影的动作设计和打斗协调员的工作，参与的作品有：《雷神》《加勒比海盗系列》《杀死比尔系列》。

　　因为是重启的原因，这部《超凡蜘蛛侠》再次重复彼得·帕克是如何成为蜘蛛侠的故事，那些飞来荡去的动作戏暂且就不表了，第一场精彩的动作戏出现在彼得·帕克的学校里，变异的蜥蜴博士在校园里和蜘蛛侠展开的一对一的打斗。

　　虽然这一段动作戏大部分是完全CG动画制作的，但是编导对特效使用非常克制，镜头使用还是摄影的基本特性来设计镜头，并没有用所谓“华丽”的镜头来制造打斗效果，以至于我后来看花絮才知道这一部分的很多镜头根本就是全CG动画制作的。

　　结尾的奥式工业大楼楼顶的首位动作戏就显得比较常规了。可能是蜘蛛侠打斗看的太多了，并没有觉得有什么特别之处，倒是开打之前，那一段借助纽约建筑工人的帮助，受伤的蜘蛛侠射网飞向奥式工业大楼的过程，非常有感染力，甚至有一些英雄赴死的悲壮，虽然知道他肯定不会死。

　　PS：同年有《复仇者联盟》和《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》分别贡献了两种动作设计的极端表现，《复仇者联盟》代表了当年CG特效所能达到的最高水准，结尾大混战的精心编排非常用心，而《黑暗骑士》则代表老派动作场景拍摄手法的最极致表现，开头劫机的一段高空实拍的动作戏光想想就让人双腿发软。

　　上一部重启的《超凡蜘蛛侠》借助马克·韦伯小清新化的爱情故事和SONY动画工作室的全新的视觉特效收获了不少好评。

　　上一部的动作指导加里·雷·斯登（Gary Ray Stearns）在这一部里承担了打斗协调员的角色，没有了动作指导（fight choreographer），这一部面临着和前面《蜘蛛侠3》一样的局面，需要在上一部的基础上创造更大，更炫酷的场面来制造感官上的体验升级。但是并没有考虑为动作场面找一个好的动作指导。

　　第一场动作戏是蜘蛛侠在纽约街头抓捕正在实施抢劫的罪犯，这一段主要还是展示传统的追车特技为主，掺杂着一些打斗和蜘蛛侠的嘴炮，感觉上并不是一场严肃的动作戏，是为了铺陈蜘蛛侠的性格和增强电影的喜剧效果，并没有特别的动作设计上的亮点，但是这个段落的特效技术相当惊人，表现在蜘蛛侠战服的布料模拟上，后面专门讲一讲这一部分。

　　第二部分的动作戏和第三部分可以放在一起说，这两部分都是关于电光人的动作戏，一段是纽约时代广场与电光人的对战（蜘蛛侠还真是喜欢在时代广场搞事呢），还有一段是在变电站的动作戏，正如前面说的，这两部分完全成了电光特效的技术展示，因为敌人的电击属性，导致了与蜘蛛侠的打斗不可能产生正面的身体冲突，大部分时候是蜘蛛侠利用地形在躲避电光人的攻击，如果说其精彩，也基本上完全归功于特效制作组，谈不上什么“动作指导”。唯一觉得有意思的是，主创不仅将华丽的电光特效给了电光人，还给他配了电子音效，电光人每次发波，都像在演奏音乐，给整体效果加分不少。

　　最后这一段蜘蛛侠和小绿魔的钟楼大战，就更谈不上有多精彩，因为伴随着女主角的死亡，这一部分的注意力大部分时候都被女主角的险境所吸引，让人很难把注意力几种在动作场景上面，当然如果把女主角的命悬一线也算作动作设计的一部分的话，这一部分倒也是不失为不错的的段落，但是就我个人是不太认同把这归功于动作场景的编排PG电子官网，这顶多是戏剧表现力的一种手段而已。

　　PS：这一年的精彩电影非常多，其中就有《银河护卫队》《猩球黎明》《美队2：冬兵》《变形金刚4》《霍比特人3》，其中《美队2》的动作设计非常出色，几乎是当年“最好看”的暑期档。

　　那边厢漫威的各路超级英雄正打的如火如荼，SONY迎来和漫威的合作，在《美队3》里讲蜘蛛侠送到漫威宇宙里，并且将又又重启的《蜘蛛侠》电影交给了漫威来制作，SONY自己来发行。

　　这一部的动作指导是韩国裔武指伊拉姆·赵（Ilram Choi），Ilram Choi从学会走路开始就开始学习跆拳道，再大点之后就开始学习泰拳，中国武术，柔道，合气道，甚至还有忍者，反正只要是功夫，他就学，这为他日后进入电影圈打下良好的基础，之后他逐渐开始在一些美剧里出演角色和当特技演员，直到有机会参与《超凡蜘蛛侠》，并在《超凡蜘蛛侠》里扮演带上面具之后蜘蛛侠，并担任主角安德鲁·加菲尔德的替身。虽然漫威制作的最新《蜘蛛侠》主创大换血，但是Ilram Choi出色的表现让人印象深刻，所以当在筹拍《蜘蛛侠：英雄归来》的时候，Ilram Choi被邀请来参与制作，担任动作指导。

　　严格意义上的第一场动作场景是蜘蛛侠在取款机前大战“复仇者联盟”，这依然是一场不太严肃的动作戏，作为搞笑的功能更大，但这是唯一一场有强烈身体对抗的打斗戏，动作设计只能说是中规中矩。

　　蜘蛛侠在轮渡上的一场动作戏，在前面撂倒一众小混混之后，很快就过渡到了拯救危机的情节里，也很难称得上有多么精彩的动作设计。

　　结尾与秃鹫的对战也基本是没有对抗，主要表现的是呈现拯救危机上，甚至最后反派的失败还是反派自己造成的。

　　如果还按照老版本《蜘蛛侠》里那样，很难再玩出新花样，《蜘蛛侠：英雄归来》非常明智的加入钢铁侠角色，在蜘蛛侠的里加入了很多高科技的元素，这让对荡来荡去的蜘蛛侠已经审美疲劳的影迷们眼前一亮。

　　纵观《蜘蛛侠》系列电影，《蜘蛛侠2》的精彩似乎是一个偶然现象，就好像一次玩票，让一个中国人来深度参与拍摄担任动作设计，结果创造了系列里最精彩的打斗场景，往回再看，这件事变的有些不可思议。

　　千禧年之后超级英雄电影随着特效技术和动漫文化的发展，成为了暑期档电影的主力军，可以说是山姆·雷米指导的《蜘蛛侠》让超级英雄电影真正成为主流的A级大制作，并被人们接受和喜爱。